Festival de Elohim, ioga, dança e som místico

Apresentamos o Elohim Festival, uma reunião de ioga, dança e som místico, que será realizada no espaço de sala redonda em Madrid, de 2 a 5 de janeiro de 2014.

Elohim

"Elohim" é a União dos princípios masculinos e femininos criativos. Tomamos o termo de origem hebraica para definir nossa divindade no plural (deuses/deusas), vivendo em tudo.

Elohim Festival será um encontro de música e concertos, shows, aulas de ioga e várias danças. Quatro dias de movimento de consciência e energia, do trabalho interno com as ferramentas mais poderosas de transformação que nós sabemos: a ioga, o som, a voz, o movimento expressivo e o silêncio. Uma explosão que não pode deixar-nos indiferentes.

Elohim é concebido como uma reunião participativa onde os participantes são os protagonistas e interagem nas diferentes atividades. Não há nenhuma audiência, apenas atores e protagonistas.

As atividades são projetadas para suporte heterogêneo, como a própria vida. Isso significa que você não tem que ter feito ioga ou dança ou aprender cantar para participar de uma prática de yoga, uma oficina de dança africana ou um kirtan.

Todas as atividades são acessíveis para todos. Tudo que você precisa estão ansiosos para explorar.

Atividades e os participantes

Festival de Elohim nasce com três seções: ioga, dança e som místico. Acredito que são três pistas para escalar, compartilhar e fazer a Cimeira no vértice da montanha onde ligamos tod@s em UM.

Se como experimentá-lo e desfrutar isso e que você não ter ouvido, se entender com o coração e não da cabeça, já pode o livro ou comprar seus ingressos.

E se quiser, junte-se a eles participam...

-Angeles Sanz vigário, Licenciatura em Filologia semítica, especializando-se em religiões e línguas antigas. Formada em cantoterapia cantando pré-natal, Musicoterapia, diferentes disciplinas de Tai Chi, dança teatro e contato, é a fundadora da Associação Acantarte.

Desde 2008, ele realizou sessões e concertos de meditação com antigos instrumentos e canto harmônico. Ele já gravou seu primeiro álbum em 2012 com o título "Som puro", que se traduz numa sessão do som gravado no momento presente, como todos os concertos de cura com terapia do som: Este puro e vibração.

Mais informações: www.Facebook.com/Angeles.Sanz.Vicario / http://cantoterapia.wordpress.com/

-Carlos Guerra. Aprenda o clássico da música da Índia desde faz uns 30 anos. Seu primeiro professor que lhe ensinado a cantar Ragas; como, eu aprendi a desenvolver desde o início o uso da técnica vocal como aplicativo para seu instrumento: o Bansuri (flauta indiano de bambu).

Ele dá aulas e cursos de vocais e bansuri no Japão e na Espanha e realizou turnês por ambos os países. Sua experiência musical baseia-se a "música clássica do norte da Índia", apresentando também colaborações com todos os tipos de gêneros de música por muitos anos.

Mais informações: www.carlosbansuri.com

-Eduardo Laguillo. Compositor e músico experiente e autodidata em seus primórdios, é forma posteriormente nas escolas de música clássica e do jazz em Barcelona e dentro da escola Superior de música de Viena (Áustria).

Estudioso da música hindu, descobre e explora, através dele, o potencial de cura do som e outras dimensões espirituais da música. Isso empurra-lo para desenvolver um sistema de ensino da voz que ajuda o aluno a redescobrir o seu potencial vocal, cura suas doenças, aumentar a sua auto-estima, comunicar-se sem esforço e gerenciar sua energia com presença. "Multi-instrumentista" (piano, guitarra, sarod, percussão) e cantor, é um compositor de uma obra variada que inclui música para imagem, teatro e publicidade, bem como dois próprio trabalham, há algo no ar, Manoa e já dermeval.

Mais informações: www.eduardolaguillo.com

-Guglielmo Foffani. É estável de pianista do projeto "Ayahuasca Tango" (ayahuasca, a planta sagrada deles xamãs Amazon, é a conexão de I com sua verdadeira essência para transcendê-lo, no sentido terapêutico ou espiritual; tango, a dança argentina por excelência, é a conexão do masculino e feminino, o abraço deles em frente da qual surge uma unidade nova).

Ele tem um doutoramento em Engenharia Biomédica da Universidade de Drexel (EUA) e trabalha como pesquisadora do Hospital Nacional de Parapléjicos de Toledo. Em 2009, recebeu o "Premio Olympus para jovens investigadores", concedido pela sociedade espanhola de neurociência.

Mais informações: https://www.facebook.com/guglielmo.foffani

-Segal desapareceu. Instrumentista de corda e percussão. Jogando Frame Drum, Darbuka, Doholla e Riqq e ele continua a aprender as técnicas e as infinitas possibilidades que tem o ritmo.

Mais informações: https://www.facebook.com/idogtr

-Juan Ramon Hernandez. Professor de yoga, alcançado através do caminho do yoga e introspecção meditativa, misticismo, criando sua própria liberdade interior da escola, Swatantrya, onde divide a experiência de vida com seus alunos, desde o ano 2000.

Mais informações: www.yogaypilates.org

-Lalita Devi. Esta dançarina holística, é criador e facilitador de dança Kundalini. É também diretor de Saraswati dança e fundador do espaço Sarasvati holística.

Diploma em Hatha Yoga e "chakradiagnosis", atualmente desenvolve seu trabalho de investigar a influência que dança em níveis profundos do nosso ser, como uma terapia holística.

Seus estudos focados na dança árabe clássica, fusão flamenco-árabe, fusão com a dança da Índia, cigana do Rajastão-Kalbelia e orações devocionais, passando por danças turcas (dança romana) e zingara.

Mais informações: http://www.sarasvatidanza.com/

-Martha Tena. Em sua adolescência é encontrada por acaso com o yoga e desde aquele dia que tem acompanhado de muitas maneiras, mas sempre evoluindo para sulado. Um dia, yoga e dança de encontrados e até hoje, vive um romance morno e macio através de seu corpo e sua alma.

-Orestes Prieto Armenteros. Sua vida na dança.

Mais informações: www.ahoradanzalibre.com

-Pedro Llopis. Músico, cantor e professor de música dedicada para pesquisar, encontrar e expandir fronteiras, bem como novos horizontes com a magia do som como ferramenta essencial de expressão, comunicação, meditação, terapia e entretenimento.

Esta necessidade Explorer você levou da guitarra para o subtexto cantando, passando o violino, baixo, piano, bandolim, clarinete, flautas, percussão, cítara, tampura, didjeridoo, harpa de boca, kalimba e outros instrumentos étnicos ao longo de sua dilatada experiência musical.

Combina em suas gravações e concertos a fusão de vocais harmônicos com diferentes estilos musicais e nos últimos anos com o canto devocional e a música da Índia. Ele também organiza seminários de aulas, palestras, concertos e intensivo incidiu sobre a iniciação e aprofundamento na arte desta forma "mágico" de cantar.

-Raul Thais Antequera. Seus shows são educacionais no sentido de que ensinar a pessoa para baixo da mente para o coração de porque o sentimento, no sentido de unir a música e meditação.

Mais informações: www.musicacuantica.com

-Roman Garcia Lampaya. Terapeuta treinado em diversas terapias corporais, tais como o diafreotherapy e massagem rítmica, terapia da polaridade, vai dar um workshop de canto harmônico.

Coordena círculos de cura sessões individuais e som da música como ferramenta de harmonização do autosanadora; dá formação em "Terapia do som" e organizador da reunião anual de harmônicos em "Diafanum" de 2007.

Mais informações: www.diafanum.com

-Alonso rubi. Formada em terapia de movimento e corpo-mente e transpessoal desenvolvimento harmônico "(Sistema Rio Abierto) e na dança, ioga e massagem, é definido como"vida de bailarina"."

Atualmente dá aulas de movimento expressivo, ioga e movimento.

Mais informações: www.recreare.es

-Sento Basílio Ortiz Lledó. Músico multi-intrumentista, focando a sua formação no domínio da percussão étnica e instrumentos de sopro. É bacharel em psicologia clínica e especialista em psicologia dos Estados amplificados de consciência. Demora mais de uma década de experiência no campo da terapia e educação musical. É formado em Etnomusicologia pela Universidade de Montreal, fazendo sua tese e trabalho de campo sobre a interação entre a música e o trance neles cerimônias de vudu da República Dominicana. Necessariamente, é ver a juntar-se a vibração e o movimento de aprender do próprio corpo, é prática de yoga, capoeira, Tai-Chi-Chi-Kung e Contac-Improv.

Sunie - Mantra. Um grupo de música que vem da prática da Sadhana de Kundalini Yoga. Motivado por este mantras tradição yogue ensinamentos legados por Yogi Bhajan e Guru Ram dá energia, criar este projeto que integra a música devocional com influências e estilos diferentes.

Sunie Mantra é formado por Paramjot Singh (Chile), Ramdeep Kaur (Alemanha), Gurmuk Singh (Alcorcón) e Surjeet Kaur (Madrid), professores de Kundalini Yoga.

Mais informações: http://suniemantra.wordpress.com/

-Tata Quintana. Formou-se no programa SAT (Psicologia Integrativa transpessoal) e TCI (terapias corpo Integrativa). Licenciatura em filosofia e letras, com estudos de canto, discurso, ortoépia. Na frente das diferentes formações musicais, tem desempenhado na Espanha, Brasil, Alemanha, França, Estados Unidos, Suíça, Marrocos e Itália. Ele ensinou em várias escolas de música e teatro e tem sido Professor de Jazz vocal na Conservatório Superior de Navarra.

Praticante do "movimento real" e dança contemporânea, atualmente colabora com músicos, atores e dançarinos ("projeto e são uma" dança contemporânea e música improvisada) e combina com cenários de ensino.

Mais informações: www.tataquintana.com

Nakamura -CSC. De origem japonês, aprenda clássico de canto da Índia com seus professores no Nepal e na Índia desde faz uns 20 anos.

Leva vários anos mostrando a forma da música da Índia, fazendo cursos e oficinas no Japão e também na Espanha. Além disso, está fazendo trabalhos de investigação com a música tradicional do seu país (Minya) e melodias folk japonesas, fundindo-os com a música da Índia, flamenco e outros original música e raiz. Sua voz traz um ar de exótica e profunda de suas muitas colaborações musicais.

-Vanesa pena. Formado e dança, Yoga, meditação e crescimento pessoal. Dançarino e mestre, veículos usados como a dança africana, dança contato improvisação, dança contemporânea, consciência corporal, dança Oriental, movimento expressivo, que yogas, meditação, trabalham xamânico e a musicalidade.

Preços e reservas

Fertilizante de 130 €
Entrada de €35
Dois bilhetes de 60 € (só quinta-feira e sexta-feira)
Por telefone: 91 345 68 67
E-mail: juanfestivalsonido@gmail.com
Número de conta. 0049 1152 142690031491 (B. Santander). Proprietário: Juan Hernanz
Na escola de Yoga Swatantrya: C / Madrid Menéndez Pidal 27 (metro Duque de Pastrana)
No escritório de caixa no mesmo dia: 1 entrada 45 bilhetes 2 €80 €

Mais informações

Juan Ramón Hernanz, promotor e coordenador do Festival de Elohim.

Você gostou deste artigo?

Subscreva a nossa RSS para que você não perder nada

Outros artigos sobre ,
Por • 9 de dezembro de 2013 • seção: Congressos e festivais, Eventos, Música