Sadhana de meditação ' Nada Yoga-Yoga do som '

De Aushadhi escola de Yoga, Eva Espeita direciona a quarta edição deste curso-sadhana (pessoa prática) de Yoga do som com uma proposta que aborda o aspecto prático e acadêmico, de uma forma de ioga bastante desconhecido em nosso país, embora cada vez mais abrindo mais.

Se existe nas tradições místicas da Índia, um ambiente sensorial privilegiado no momento da abordagem para a compreensão do inefável, esta área é sem dúvida do som. Da mesma forma, se houver um apoio particularmente eficaz e imediato para silenciar a mente e o acesso a Estados de equilíbrio, profunda concentração e meditação, essa posição é, sem dúvida, a experiência meditativa com som. O Yoga de Nada ou Yoga do som É o caminho do yoga (um caminho muitas vezes transversal, porque trabalhando com som está presente em todos os outros caminhos) cuja forma é, de uma maneira ou de outra, na atenção para a vibração do som.

Pegar o bastão de diferentes tradições da yoga e misticismo som (sem Yoga, Tantra, Vedanta, Bhakti, Telmo), usando mais contemporâneas propostas (escuta profunda, modernas técnicas de canto de subtexto) e acima de tudo, nosso dedicado ambiente de pesquisa e experiência para estas práticas, seu sentido e seus efeitos, propomos uma sadhana Yoga do som onde temos sintetizado e Unificação de várias práticas em uma unificada e progressivo, gama completa de estrutura espiral. O objectivo deste curso, além de ser uma introdução ao sentido e qualquer teoria de Yoga É, antes de tudo, apresentar, acompanhar e orientar os alunos na prática série-sadhana.

Ao longo da estrada para o despertar da consciência que nos é proposto pelos antigos iogues, Nada prática de Yoga nos auxilia e acompanha o processo de silêncio e pacificar nossas mentes (abandonando os padrões de stress e de dispersão), harmonizar nosso corpo e sentimentos, atenção e desenvolver a concentração, livre de direta e efetivamente bloqueios impedem-nos de vital, assim despertando o nosso potencial em termos de saúde, comunicação, criatividade... Antes de mais, o Yoga do som atua no crescimento de nossa presença, de toda a nossa atenção para a experiência do momento presente, somente possível chave para a plenitude.

O universo, dizem os antigos místicos, é essencialmente a vibração. Nossos corpos (si) são essencialmente de vibração. O passado, presente e futuro da existência de manifesto são, em sua mais recente e mais sutil Stadium, vibração... portanto, som, música. Na escuta das nada, como a articulação de Sadja, como a repetição de um mantra, como o livre fluxo pelas ondas da Raga, nos conectamos com a fonte primária, com nossa natureza vibracional, mais recente. Nos perdermos para encontrar-nos. Perdemos nosso ego para encontrar nosso ser essencial. Nos transcender.

Programa

Em uma sadhana, construído em cinco fases em um pessoal cumulativa, unificado prática começará às estudantes na teoria e na prática dos seguintes técnicas de meditação de Yoga do som:

  • Meditação externa através de práticas de desenvolvimento abrangente do profundo, ouvindo diferentes fontes sonoras (instrumentos humanos, ambientais).
  • Prática de meditação interna sobre o refinado, escutando o som primordial interno(nada anusandana) da tradição tântrica.
  • Práticas de meditação activas na abertura da voz e respiração através de exercícios selecionados de Pranayama, bem como uma adaptação de metodologias específicas provenientes da Canto Telmo com base na linha de (lucianavalio) com o som do refrão gerado pelo instrumento Tampura: Karaj (procure os tons mais baixos e sua ressonância no corpo) e Akar (articulação da vogal "a") e a busca do Svar ou tuning.
  • Fonética, articulação e métrica da língua sânscrita e seu uso na borda do Mantras védicos (do monótono cantando até três notas "mágicas" so-called que compõem todo o cântico védico: udatta, anudatta e svarita), usar em mantras e sílabas tradicionais do Telmo e no bijamantras Tantra.
  • Práticas de meditação e sutil harmonização através de um trabalho devisualização da subida e descida da energia através do canal central através do canto simultâneo da bijamantras tantra tradicional relacionada com os centros de energia do corpo e Raquel (Modal indiano escalas nascido da tradição do nada yoga), cujos diferentes graus também podem corresponder com a vibração da
  • O mantra ou pranava OM nos textos, tradição e prática como um mantra central de toda a tradição do som da Índia.
  • Abrangente tarefa de compreensão da a relação entre melodia e ritmo, como os componentes básicos do fenômeno musical e como símbolos e claras experiências de espaço e tempo em nossas vidas.
  • O fenômeno da música no ser humano como um meio de transformação e cura do físico para o sutil e a relação entre o emoção devocional (bhakti bhava) e precisão técnica na execução.
  • Estudo do fenômeno do som nos textos tradicionais:Vedas, upanishads, yoga-sutras, tantras e shastras.

Para quem está endereçado é curso

  • Os praticantes de yoga que desejam aprofundar o estudo sobre esta tradição, bem como professores ou professores que querem desenvolvem uma prática genuína e completa.
  • Cênicas músicos ou artistas que querem se aprofundar o potencial de cura e meditação de seu ambiente (som, voz).

Embora algumas experiência e um layout limpo, é recomendável você sincera e comprometida em direção a prática meditativa, não necessária, no entanto, para seguir com sucesso este curso, ioga ou música conhecimentos avançados.

Propomos um Sadhanao que significa desenvolver uma prática pessoal diáriaseguindo as indicações durante as sessões, que são dadas todas as explicações necessárias e esclarecimento de dúvidas, ao lado do próprio guiados sessões que servem como referência.

Datas: Sábado 4 de ticm'ceiias: Nada Yoga / sábado, 4 de março: cântico védico / sábado, 1 de abril: Tantra / sábado, 6 de maio: Bhakti /

Sábado, 3 de junho: Música clássica indiana

Duração total: 20 horas

Contribuição: 220-200 euros

Contato: contacto@aushadhiyoga.com.

Mais informações:
http://www.aushadhiyoga.com/index.php/formacion/cursos-de-profundizacion/cursos-sadhana/nada-yoga-yoga-del-sonido

Professores

Eva Espeita esquerda (Swamini Radhananda Saraswati) Ela é fundador, co-organizador e Professor de Yoga Integral em escola de Aushadhi Yoga em Madrid (Espanha), através de seminários, workshops, cursos, retiros e classes regulares. Começa em Yoga em 2001 e dedica-se ao seu ensino desde 2003, principalmente na Espanha e também no exterior. Suas áreas de ensino incluem: corpo Yoga (Hatha Yoga, antigas e modernas, de acordo com várias escolas, incluindo Asana, Pranayama, Mudra e Bandha), Yoga da energia (Kundalini Yoga - Kriya Yoga, Chakras, Prana Vidya), Yoga do som e devocional (cantando Telmo, Nada Yoga (, Bhakti Yoga, Mantra ou Kirtan), Mental Yoga (Raja Yoga Patanjali, Antar Mouna, Yoga Nidra) e Yoga do conhecimento (Jnana-ioga, tradição literária de Yoga e Vedanta, Tantra e as filosofias do xivaísmo). Grã-Bretanha é formada inicialmente e por anos desde a linhagem tantrika com discípulos diretos de Swami Satyananda Saraswati como Danilo Hernández (SW. Digambarananda), SW. Nishchalananda (que começou como um Sannyasin - Swamini em 2011) e SW. Gyandharma em Espanha, e China, com quem viveu, acompanhado e traduzido em diferentes seminários e retiros. Também explora outras visões e escolas relevantes no trabalho (tais como Pattabhi Jois com Borja Romero Valdespino, Iyengar com Gustavo Ponce Nieves Garcia de curral e Juan Antonio Sánchez, amigo de John e Desi Splnger, Feldenkrais com Marye Wyvill, corpo (movimento de respiração e pré-natal com Montse Cob, Kung - Fu / Wushu escola Wudao). Traduziu do inglês para o espanhol por vários professores estrangeiros de seminários e retiros de Yoga e meditação. Depois de aprender auto didata e também dirigido em música de rock à música sacra Europeia (Paloma Gutierrez del Arroyo), passando através do Mediterrâneo extremidades na tradição da Índia (Rajesh David, Russil Paul), som e música modal (com Efrén López) é especialmente dedicada ao estudo do Telmo (mais antiga música clássica Hindustani) com Amelia Cuni na Alemanha e seus professores Marco Mariano Gundecha Pandit e Pandit Marco Antonio Gundecha (The Gundecha Brothers) na Itália e na Índia, onde ir regularmente para o formulário. Foi fundadora dos projectos de investigação musical Sunyata e Tandava em concertos, passeios de áudio e retiros na natureza e atualmente oferece solo concertos e executa colaborações com músicos como Jorge Lozano Cabrero, Alicia Corral, Aolani Shirin, Ravi rocha da Silva e Shivaya OM. Iniciou estudos sobre a filosofia da arte e estética, mitologia e simbologia, etc. por Marta Izquierdo Espeita, também é estudante de vários sistemas de meditação que surgiram ao longo da história (Budismo, Taoismo, Cabala, Tarot cabalístico, alquimia Xamanismo Europeu medieval). Ele mantém contato com o estudo acadêmico dessas tradições de autodidata e também participar em cursos de doutorado em Ciências das religiões nos Instituto Universitario de Ciencias de las Religiones, como ela está cursando lingua sânscrita com Eugenio Lujan da Universidade Complutense de Madri.

Corral de Alicia é parartista e pesquisador no campo das artes cênicas e a voz.
Licenciatura em interpretação do Institut del Teatre de Barcelona. Mestre em Estudis Teatrals pelo candidato Universitat Autònoma de Barcelona e doutorado em artes cênicas da Universidad Rey Juan Carlos em Madrid.
Vencedor da premi de perfeccionament 2009 do Institut del Teatre "Vida movimento/Eurithmy" e o prêmio de perfeccionament 2010 concedido pelo Institut del teatre "Uma abordagem para a técnica do Baul de Bengala". Seguindo a trilha de Grotowski trabalhou com Thomas Richards, Mario Biagini, Jairo Cuesta, Jim Slowiak, Abani Biswas, Pei Hwee Tang e Sais de Pere. Em 2005, realizou trabalho de campo na Índia, trabalhando com cantores da tradição Bāul, especialistas na prática da védica cantam Raddha Sundararajan, Sobhana Srinibasan e Manaka Desikachar e colaboradores de Grotowski como Abani Biswas e seu grupo Milon Mela estudando as técnicas antigas de yoga de yoga do som, vocal, cantando Bāul e védica recitação. Em 2013, terminou seu treinamento como um cantor e um especialista em védico canto entre a Índia e a Inglaterra com a escola K.Y.M. em Chennai (Índia) e o S.K.Y, Chennai (Índia), além de treinamento como instrutor de yoga na Universidade SVYASA de Bangalore (Índia). Em 2014 tem sido certificada na Central School of Speech and Drama, Londres como professor associado de método de treinamento atuante e vocal Fitzmaurice Voicework®. É a fundadora do grupo de Vedic canto "Namaskar" juntamente com Olga Solà e liomar Medeiros que em 2014 lançou seu primeiro álbum em Barcelona. Atualmente trabalhando como professora na Escuela Superior de Arte Dramático da Galiza, no departamento de teatro físico. Em 2015, continua sua pesquisa vocal na Índia, para aprender a antiga arte do canto hindu com Telmo prática através de artistas Umakant Gundecha e Ramakant Gundecha.

Jorge Lozano Cabrero começa sua atividade musical com a área de guitarra de rock, jazz e flamenco, estudando com professores como Ramón Montoya e Juan Sánchez, enquanto aprende a caixa e outros instrumentos de percussão de forma autodidata. Ele continua com percussão clássica em Neopercusión, onde ele descobre India, Oriental e Afrolatina percussão com professores como Serguei Sapricheff, David Mayoral e Nantha Kumar. Então, começa a viajar para vários países tais como Marrocos, Egito ou na Índia, para investigar e aprender estas músicas em suas origens e tradições. Aprenda a Karnatica rítmica no Ganesh Tala Vadya Vidialaya de Chennai (sul de La Índia) com a família Vinayakram, que trabalha como guitarrista e percussionista em vários shows e gravações. Varanasi (norte de La India) aprender o indoustani rítmica tabela Issuar Lal Mishra e o mestre o mestre da Pakhavaj Pandit Sri Kant Mishra. Descubra o Oud árabe e sabe da música oriental sob a tutela de sudaneses mestre Wafir Sheikh, com quem trabalha regularmente. Ele colabora, acompanha ou compõe em diferentes projetos, tais como Rasa Andrés Olaegui Quarteto, Khairkan, Manglis bater a máquina, Shankara, trio Algures, Vikku Vinayakram, Pandit Baluji Shrinivas, Pandit Ashok Pinto, Atta Chakki, Selva Ganesh, Mukti, Vishnu, Cingaro Drom Log, calcanhar, Javier Paxariño... Tem organizado cursos e oficinas como músico e educador social, com crianças do berçário, primária, secundária, adolescentes e adultos durante os últimos anos em colaboração com as escolas e municípios em Espanha e organizado pelo Zanzibar World Music Jam, primeira Jam session música do mundo em Madrid. Ele também ensina música a festivais Etnosur e Filmec. Ele estava dirigindo o departamento de música da escola oficial de música e dança indiana, "Nataraya" associado com a Universidade de artes em Allahabad, na Índia. É acompanhado no Kirtan de Bihar School of Yoga da Swami Satyasangananda Saraswati. "Nos últimos anos, tem se dedicado a música como uma forma de meditação pesquisa colaborar através de shows, áudio passeios e retiros na natureza com Eva Espeita (Swamini Radhananda Saraswati)"Aushadhi escola de Yoga"e Victor Oribe em" Voarte". Agora faz parte do "Rasa", "Nad Duo", Barral Franco tercerto, Ara Malikian "15", "katrapa Prau" e "Naoum", bem como outras colaborações.


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Por • 3 de fevereiro de 2017 • seção: Geral