De meesters van India, in Madrid-geluid meditatie

Twee van de masters op internationaal niveau van muzikale en meditatieve werken met geluid, Padmashree Gundecha Brothers, een bezoek aan Madrid op 14, 15, 16 en 17 April, onlangs lid worden van ons land op de world tour. Het is echt een unieke kans. Eva Espeita (Swamini Radhananda Saraswati) schrijft.

Aushadhi

Aushadhi Yoga school Het organiseert uw bezoek met grote ijver en enthousiasme, wetende dat het een unieke kans is, gezien het feit dat hun lot elk jaar verandert. Wij hopen dat we samen openbaar van dit wonder van onschatbare waarde maken kan en dat veel mensen de seminar- en individuele lessen van deze uitzonderlijke docenten kunt wonen.

U weet allemaal dat, omdat we hebben ontdekt de Dhrupad (de oudste vorm van Hindoestaanse muziek), in Aushadhi Wij maken alles in het werk te verspreiden en delen van deze heilige muzikale kunst, omdat daarin we de maximale diepte in het subtiele werk met geluid vonden. We brengen jaarlijks verschillende leerkrachten van over de hele wereld, maar in dit geval komen de meesters, als Padmashree Gundecha broeders zijn bekroond met deze eretitel door de regering van India, dat wijst op hen voor de dienst die aan het land door middel van muziek. Wanneer we deze word gebruikt, doen we het met al zijn gewicht.

In Europa en de Verenigde Staten asistimos naar een echte boom van meditatieve muziek gevormd, vooral van kirtans en bhajans (meestal verwesterst) en andere voorstellen met verschillende invloeden. Dit alles, natuurlijk, heeft zijn waarde, maar gewoon echt kennen de oorsprong van de traditie meditatieve geluid van de bron waarnaar wij allen keek, waarvan getuige van de geboorte van deze Yoga die ons allen verenigt: de India.

Deze look ten aanzien van India moet veel aandacht (luisteren) van onze kant: gebaseerd op de microafinacion (raga) schalen en ritmes in cycli die onbekend voor ons zijn (talas) tonen een ongekende rijkdom voor onze westerse oren. Maar hier de ware erfenis van India door middel van de ware relatie van meester op leerling die leven vandaag blijft, de authentieke manier verfijnd en herzien, gedurende duizenden jaren, tot bevrijding (moksha) door middel van geluid.

Is het mogelijk dat we vanuit ons perspectief naar kijken Ramakant en Umakant Gundecha net als "deugdzame muzikanten" die komen een workshop geven in Spanje (door de manier, bezoeken van vóór, en vervolgens in heel Europa en de Verenigde Staten), maar zou leuk om te zien van het contrast van wat er daadwerkelijk in India gebeurt: in hun land worden beschouwd als echte goeroes, gerespecteerd tot het punt dat we dat ze rustig lopen elke dag zien kunnen terwijl studenten en hun werk-kenners speelt ze voeten op zijn weg. Ze zijn eenvoudige mensen, niet wonen ook dat hoewel ze het op prijs als de gebaren van de liefde voor hen stellen. Dit, ook gij, is niet het allerbelangrijkste, want groot is om te observeren wat er gebeurt: in India, de muzikale kunst die zij ontwikkelen wordt beschouwd als een heilige kunst die muzikanten en luisteraars met de hogere dimensies van de geest verbindt. De muzikanten zijn zo waar boodschappers van de goden, zoals ze altijd in alle culturen waren, maar er, natuurlijk, dit idee nog steeds vrij leven is.

Nog overlevende Onbesneden vanaf de oorspronkelijke bron, de Dhrupad is de oudste muzikale stijl van Hindoestaanse muziek deel norte de la (India): de bron, "de moeder-muziek”. Vanaf zijn oorsprong (die kunnen worden gevolgd in de oude tekst Sāma Veda), de Dhrupad heeft gewoond vele transformaties doorheen de geschiedenis: als een praktijk van magische gezangen beoefend door yogi's, verstandig Mystic mendicants en heiligen, werd een entertainment van hoge cultuur voor de grote keizers in de Middeleeuwen, en vandaag wordt beschouwd als een rechtsgeldig muzikale kunst gewaardeerd wereldwijd, vooral voor een gespecialiseerd publiek.

Ongeacht haar historische ontwikkelingen, de bron waaruit de Dhrupad ontstaan is de de absolute ervaring door middel van geluid, en de diepere betekenis ervan is het overwinnen van onze identiteit (zowel in het geval van de vertolker en de luisteraar) ego door middel van de uitbreiding van het bewustzijn door middel van de reis van geluid. Kortom, de Dhrupad is een Yoga van stem, een goede Yoga.

Individuele lessen in Madrid op 14 en 15 April

Wij zijn blij dat deze mogelijkheid voor de eerste keer in Madrid, en we willen graag dat pudieseis deze gelegenheid bedenken zoals die werkelijk is: de voortzetting van de erfenis van traditie, de directe relatie met de leerkracht, de persoonlijke ontmoeting waarmee grote transformaties die zowel dat leert leert. U kunt persoonlijke klassen toepassen met om het even welk van de twee professoren afgenomen:

  • Donderdag 14 April vanaf 16:00 tot 19:00 uur
  • Vrijdag, 15 April: 10:00 tot 14:00 en 16:00 tot 20:00 uur

Seminar op 16 en 17 April Aushadhi

Met zijn boeiend en hypnotiserende muzikale systeem gebaseerd op karakteristiek schalen manieren (rāgas) en ritmische cycli (tālas), de Dhrupad, de manier waarop oudere Hindoestaanse zingen (in het noorden van de India), heeft onlangs trok de belangstelling van vele mensen, juist op een moment toen hij in gevaar van uitsterven.

Inderdaad, in de afgelopen decennia hebben gevonden grote inspiratie in de studie van de Dhrupad mensen net zo gevarieerd als beoefenaars bij het nastreven van zelfkennis (van Yoga of andere tradities), zangers en muzikanten instrumentalisten (gebaseerd op de muziek van improvisatie, jazz, modale traditie, etc.), slagwerkers, acteurs, de minnaars van de muziek in het algemeen, ethnomusicologists en, kortom, iedereen die geïnteresseerd is in de diepten van de mystiek van het geluid te betreden. Voor iedereen, zal deze workshop zijn van groot nut en belang; Sinds Het zal werken zowel in groep als individueel (directe discipel relatie), de workshop is geschikt voor iedereen, ongeacht zijn technisch niveau en ervaring (van mensen zonder enige vorm van muzikale ervaring om professionele musici).

Programma

Het programma van de workshop zal betrekking hebben op:

  • Theoretische leringen over de Rāgas, de Tālas en de stem in de Dhrupad.
  • Vergadering van de natuurlijke stem: vocale cultuur in de Dhrupad en de praktijk technieken.
  • Ik werk met de specifieke behoeften van elke student afzonderlijk.
  • Meditatie op de goede weg.
  • Micro-afinacion in het zingen van Rāgas (of instrumentale prestaties met instrumenten niet gematigd).
  • Ontwikkeling van Ālāp in de rāga gekozen door elke deelnemer.
  • Ritmische ontwikkeling: Tāla en Laya, presentatie van de praktijk van de pakavaj, karakteristieke trommel dubbele patch die de ritmische rol in Dhrupad zingen.
  • Bandishes: traditionele composities in verschillende rāgas.

De workshop wordt gedoceerd in het Engels met rechtstreekse vertolking in het Spaans.

(Tijden zijn bij benadering; door het wezen van het onderricht, kunnen variëren afhankelijk van de stroom van elke sessie)

Duur: 15 uur

Bijdrage: €150 (studenten van Aushadhi) / €170 (externe studenten)

Reservering van 50 euro bij Triodos Bank 1491 0001 2621 4019 5617 Eva links Espeita

Waar: Aushadhi School of Yoga. Paseo de las Delicias 47-51 (voetgangers doorgang) Madrid

Registratie: contacto@aushadhiyoga.com

Meer informatie: http://www.aushadhiyoga.com/index.php

De Gundecha broers

In de huidige wereld muziekscène, de Gundecha broers zij zijn de meest actieve uitvoerders van dit eeuwenoude muzikale genre dat we als kennen Dhrupad. Zij hebben talrijke reizen, bezoeken van meer dan 25 landen de over de hele wereld, en meer dan drie dozijn-cd's, gepubliceerd door verschillende nationale en internationale labels hebt opgenomen.

In 2012, Umakant en Ramakant Gundecha, ontvangen de regering van India Padma Shri, één van de hoogste eretitels van dit land, voor zijn enorme bijdrage aan de ontwikkeling en de verspreiding van Indiase klassieke muziek.

Na zijn diepgaande educatieve roeping, alsook haar inzet houden de Dhrupad leeft, samen met Akhilesh (zijn broer, drummer van pakhāvaj) hebt gemaakt, gecoördineerd en onderwezen de Dhrupad Sansthan, gelegen in Bhopal (Maddhya Pradesh, India): een unieke muzikale Academie op basis van de directe voorouderlijke relatie leerling (goeroe-shishya), met studenten uit meer dan 20 landen, evenals natuurlijk uit vele delen van de India.

Geboren in Ujjain, in Centraal-India, werden de broers ingewijd in de muziek door zijn ouders. De drie gecombineerde universitaire studies met zijn officiële studies in muziek in wat in het westen zou neerkomen op het Conservatorium. Aan het begin van uw score, Umakant en Ramakant sloot zich aan bij de afkomst Dhrupad dāgar, een diepe relatie van directe leren met hun leraren op te bouwen Ustad Zia Fariduddin Dāgar en Ustad Zia Mohiuddin Dāgar in de Dhrupad Kendra van Bhopal. Akilesh, studeerde ondertussen, de kunst van het pakhāvaj met de prominente slagwerkers Pandit Shrikant Mishra en Raja Chhatrapati Singh Joods; Naast zijn broers, is het vergezeld van bijna alle van de grote zangers en instrumentalisten van Dhrupad in India.

De Gundecha-broers een brede uitstraling media hebt en verschijnen regelmatig op radio en televisie van het Indische subcontinent. Hij wordt beschouwd als door publiek en critici dat ze tot de meest vooraanstaande exponenten van Dhrupad aller tijden behoren. Zij reizen regelmatig de wereld uitvoeren en onderwijs van dit soort muziek.

Gezellig, delen!

Heeft u net als dit artikel?

Abonneer je op onze RSS zodat u niet missen

Andere artikelen over
Door • 31 mar, 2016 • sectie: Evenementen, Muziek